5 kultowych filmów Prime Video do obejrzenia w tym tygodniu (8 czerwca - 14 czerwca)

W miarę jak zagłębiamy się w najbardziej nostalgiczny sezon roku, nie mogę powstrzymać potrzeby powrotu do niektórych z najlepszych kultowych klasyków filmowych, które obecnie są dostępne na Amazon Prime Video. Są nieskończenie cytowalne, niekonwencjonalne i ekscentryczne; kwestionują główny nurt opowiadania historii; i tworzą własną tożsamość.

Od wysokooktanowego dystopijnego chaosu i neonowo-nasączonego cyberbuntu po humor leniwych postaci i pełne emocji występy, kultowe klasyki to idealny początek lata. Nasz topowy wybór w tym tygodniu wyniósł Keanu Reevesa do gwiazdorstwa i zawiera jedno z najlepszych przesłań w kinie.

5. Mad Max

Powróć do pierwotnej postapokaliptycznej pustkowi

Prawdopodobnie widziałeś samodzielną kontynuację Mad Max: Na drodze gniewu oraz jej prequel Furiosa: Saga Mad Maxa, więc czas wrócić do miejsca, gdzie wszystko się zaczęło. Mad Max to obowiązkowy dystopijny film akcji, który jest debiutem reżyserskim George’a Millera.

Nasza historia rozgrywa się w niedalekiej dystopijnej przyszłości, w której najcenniejszy zasób człowieka — ropa naftowa — został wyczerpany, a świat pogrążył się w wojnie, głodzie i chaosie finansowym. Akcja toczy się w momencie, gdy ostatnie pozostałości organów ścigania próbują powstrzymać brutalny gang motocyklistów. Po tym, jak jego żona i syn zostają wytropieni i zamordowani, Max (Gibson), funkcjonariusz Main Force Patrol, rozpoczyna osobistą vendettę przeciwko gangowi. Kierowany jedynie instynktem przetrwania i pragnieniem zemsty, wyrusza w drogę, szukając pomsty.

Mad Max szybko stał się kamieniem milowym w kinie akcji i postapokaliptycznym, cenionym za rewolucyjne podejście do produkcji DIY, imponujące praktyczne kaskaderskie wyczyny oraz ogromny wpływ na współczesne filmy akcji, mimo niskiego budżetu. Film skutecznie spopularyzował również gatunki dieselpunk i postapokaliptycznych pustkowi oraz rozpoczął karierę Mela Gibsona.

4. Hakerzy

Żywe przedstawienie kultury hakerów lat 90-tych

Angelina Jolie (Girl, Interrupted), Matthew Lillard (Scream) i Jonny Lee Miller (Trainspotting) występują w cyberpunkowym thrillerze kryminalnym Hackers. Kultowy film skupia się na dziecku-geniuszu, które powraca do podziemia przestępczości komputerowej.

Po tym jak zostaje wrobiony w kradzież milionów dolarów z dużej korporacji, nastoletni mistrz hakerstwa Dade Murphy (Miller), znany jako Zero Cool, zwany też Crash Override, zostaje pozbawiony możliwości korzystania z klawiatury na siedem lat. W końcu, w wieku 11 lat, zniszczył ponad 1500 systemów komputerowych na Wall Street. Teraz, chcąc znów zasiąść przed monitorem, Dade wciąga trzech swoich przyjaciół hakerów do wspólnej próby kradzieży, ale wkrótce odkrywają przestępczy spisek, który wpędza ich w kłopoty, jakich nigdy się nie spodziewali.

Pomimo mieszanych recenzji krytyków, filmowy klasyk osiągnął sławę wśród fanów dzięki ikonicznemu klimatowi lat 90. pełnemu neonowych kolorów, kontrkulturowej postawie z wczesnych dni internetu, gwiazdorskiej obsadzie i ścieżce dźwiękowej pełnej energetycznej, nowatorskiej muzyki elektronicznej i techno.

3. Mallrats

Cecha charakterystyczna nostalgii pokolenia X

Mallrats to komedia o przyjaźni napisana i wyreżyserowana przez Kevina Smitha (Sprzedawcy). Jako drugi film w View Askewniverse, Mallrats śledzi losy dwóch próżniaków, którzy uciekają do lokalnego centrum handlowego, gdzie wyruszają na szaloną misję, by odzyskać swoje byłe dziewczyny/chłopaków. I to w zasadzie cały sens filmu.

Jason Lee (My Name Is Earl) i Jeremy London (Party of Five) grają najlepszych przyjaciół Brodiego i T.S.-a. Po tym, jak ich dziewczyny odrzucają ich w tym samym dniu, udają się do centrum handlowego. Była dziewczyna T.S.-a bierze tam udział w teleturnieju randkowym, co było pierwotną przyczyną ich rozstania, a była dziewczyna Brodiego zaczęła spotykać się z podłym kierownikiem sklepu (Good Will Hunting Benem Affleckiem). Podczas gdy chłopaki szukają sposobów, by zepsuć teleturniej, są ścigani przez ojca byłej dziewczyny T.S.-a, w którego wciela się Michael Rooker (The Walking Dead).

W View Askewniverse Smitha, film rozgrywa się na dzień przed wydarzeniami z Clerks i jest definiującym kawałkiem komedii leniwych z lat 90. Jego wysoce cytowalne dialogi i ikoniczne odniesienia kulturowe zapewniły mu status trwałego klasyka kultowego. Jest on znakiem rozpoznawczym nostalgii pokolenia X, doskonale oddającym ówczesne podmiejskie zajęcie, jakim było spędzanie czasu w centrum handlowym i czytanie komiksów.

2. Klatka dla ptaków

Zabawny, wzruszający przekaz o akceptacji

Krytycznie ceniony remak wersji francuskiego filmu z 1978 roku La Cage aux Folles, The Birdcage to ponadczasowa, zabawna klasyka kultowa, chwalona za genialną obsadę, błyskotliwy humor i przełomową reprezentację. W The Birdcage występują Nathan Lane (Only Murders in the Building), Hank Azaria (Brockmire), Calista Flockhart (Ally McBeal), Dianne Wiest (Parenthood), Dan Futterman (Capote) oraz nieżyjący już Robin Williams i Gene Hackman.

Kiedy Val Goldman (Futterman) prosi Barbarę Keely (Flockhart), aby została jego żoną, nie może sobie wyobrazić chaosu, jaki to wywoła między ich rodzicami. Widzicie, ojciec Vala, Armand (Williams), jest gejem i właścicielem klubu nocnego, a jego matczyną postacią jest partner życiowy Armanda, Albert (Lane), najbardziej znany pod swoim scenicznym imieniem Starina. Kiedy rodzice Barbary, senator i pani Keely (Hackman i Wiest), proszą o spotkanie z rodzicami Vala, zostaje podjęta decyzja, że najlepszym planem jest, aby Albert udawał kobietę.

Klatka dla ptaków jest bez wątpienia jednym z najzabawniejszych filmów, które powstały w latach 90. Jako miejsce azylu dla osób queer oraz komediowa przystań, był również jednym z pierwszych dużych filmów studyjnych, które skoncentrowały się na parze i rodzinie LGBT. Obsada jest dynamiczna i w pełni zabawna, a ostry, farsowy scenariusz jest niezapomniany.

1. Niezwykła przygoda Billa i Teda

Dziwne rzeczy dzieją się w Circle K

Chłopaki, jest tak wiele klasycznych filmów z lat 80., a Bill & Ted’s Excellent Adventure jest jednym z najbardziej pamiętnych. Służy również jako pierwsza przełomowa i najbardziej znana wczesna rola Keanu Reevesa (franczyza John Wick).

Bill (Alex Winter) i Ted „Theodore” Logan (Reeves) są kumplami ze szkoły średniej marzącymi o założeniu zespołu. Jednak obaj są bardzo blisko oblania historii, a jeśli tak się stanie, mogą pożegnać się ze swoimi marzeniami, ponieważ Ted zostanie wysłany do szkoły wojskowej. Pewnej nocy w lokalnym Circle K otrzymują pomoc od mężczyzny o imieniu Rufus (nieżyjący komik George Carlin), podróżnika w czasie z przyszłości, w której zespół Billa i Teda jest fundamentem idealnego społeczeństwa.

Dzięki użyciu maszyny czasu Rufusa — czyli budki telefonicznej — nastoletni obiboki podróżują do różnych punktów w historii i przywożą ważne postacie, takie jak Sokrates, Napoleon i Joanna d’Arc, aby pomogły im ukończyć ich ostatnią prezentację z historii.

Ta komedia przygodowa o podróżach w czasie jest wysoko ceniona za swoje wesołe poczucie humoru, legendarne powiedzonka, unikalne słownictwo i trwałe przesłanie, aby „być dla siebie doskonałym”. W przeciwieństwie do większości nastoletnich komedii tamtej epoki, ta przedstawia głównych bohaterów, którzy są głęboko życzliwi i optymistyczni, co w dużym stopniu przyczynia się do tego, że film ten jest wysoko powtarzalnym, pozytywnym klasykiem.

Każdy z tych filmów przekroczył ramy swojego pierwotnego wydania, stając się kulturowymi punktami odniesienia, cenionymi za oryginalność, możliwość cytowania i pasjonującą publiczność, która nadal je ożywia.